O poeta está vivo - Barão vermelho

" Mas quem tem coragem de ouvir
Amanhecer o pensamento
Que vai mudar o mundo
Com seus moinhos de ventos.."

*Vou continuar postando exemplos de música e letra,em continuação do assunto. espero que gostem.

System of a down

Segue a letra da música Arial, para refletir.


Life is a waterfall
We're one in the river,
and one again after the fall
Swimming through the void
we hear the word
We lose ourselves but we find it all

Cause we are the ones that want to play
Always want to go but you never want to stay
And we are the ones that want to choose
Always want to play but you never want to lose

Aerials In the sky
When you lose small mind you free your life

Life is a waterfall
We drink from the river
then we turn around and put up our walls
Swimming through the void we hear the word
We lose ourselves but we find it all

Cause we are the ones that want to play
Always want to go but you never want to stay
And we are the ones that want to choose
Always want to play but you never want to lose
Oh!

Aerials
In the sky
When you lose small mind you free your life
Aerials
So up high
When you free your eyes eternal prize
Aerials
In the sky
When you lose small mind you free your life
Aerials
So up high
When you free your eyes eternal prize

Link: http://www.vagalume.com.br/system-of-a-down/aerials.html#ixzz3P01vuSr2

O tempo não para

Essa letra não precisa de muitas explicações, mas pode acontecer aparecer novamente de forma comentada. Recomendo apertar o play enquanto ouve a música, porque musicalmente ela é perfeita!

Disparo contra o sol

Sou forte, sou por acaso

Minha metralhadora

Cheia de mágoas

Eu sou um cara...

Cansado de correr

Na direção contrária

Sem pódio de chegada

Ou beijo de namorada

Eu sou mais um cara...

Mas se você achar

Que eu tô derrotado

Saiba que ainda

Estão rolando os dados

Pois o tempo

O tempo não pára...

Dias sim, dias não

Eu vou sobrevivendo

Sem um arranhão

Da caridade

De quem me detesta...

A tua piscina

Tá cheia de ratos

Tuas idéias

Não correspondem aos fatos

O tempo não pára...

Eu vejo o futuro

Repetir o passado

Eu vejo um museu

De grandes novidades

O tempo não pára

Não pára não, não pára...

Eu não tenho data

Prá comemorar

Às vezes os meus dias

São de par em par

Procurando agulha

No palheiro...

Nas noites de frio

É melhor nem nascer

Nas de calor

Se escolhe:

É matar ou morrer

E assim

~ Nos tornamos brasileiros...

Te chamam de ladrão

De bicha, de maconheiro

Transformam o país inteiro

Num puteiro

Pois assim

Se ganha mais dinheiro... ~

A tua piscina

Tá cheia de ratos

Tuas idéias

Não correspondem aos fatos

O tempo não pára...

Eu vejo o futuro

Repetir o passado

Eu vejo um museu

De grandes novidades

O tempo não pára

Não pára não...

A lógica do humor Tarantino

Para quem acredita que o humor do Tarantino é apenas através da violência gratuita e diálogos curtos, deixe-me apresentar uma lógica diferente. Tarantino deixou a sua marca no humor mais pelo conjunto do que quis dizer do que pelo que efetivamente foi dito. As metáforas são calculadamente feitas de forma a ficar claro a ironia nas palavras, contrastando com o que é visto. Por exemplo:

Um papo sobre democracia:

Isso não  lembra o Sun Tzun no livro 'A arte da guerra '?
Versão completa com legenda em inglês aqui

 Por isso que as vezes não é preciso falar muito, basta escolher as palavras certas.
" so if any of you son of bitches got anythings else to say,now is the fucking time!"

Post inspirado pelo braincast 59 sobre o Tarantino no Brainstorm9

A origem do vinil

É engraçado quando uma geração movida pela diversão não tem contato ou sequer sabe o valor histórico do vinil e a influência que ele tem no que a indústria musical apresenta agora.

O toca discos propriamente dito surgiu da transição de um aparelho feito para armazenar recados na empresa e ao longo das pesquisas de um inventor, que queria transformar em algo para diversão, surgiu no final do século XIX, em 1894, o gramaphone. No princípio se expandiu primeiro na Europa e era usado para grava de tudo. Além de música, monólogos e recitais.

Nos Estados Unidos o equipamento coincidiu com um movimento chamado Vaudeville, cujo a característica eram apresentações seguidas de vários artistas: cantores, músicos, malabaristas, mágicos entre outros, que logo fizeram seu repertório para ser gravado. Nessa época, as marchas e sons militares, assim como a opera que exaltavam a potência da voz, se tornaram bem populares. Então no início do século XX apareceram as primeiras gravadoras. E assim começou o cenário musical a se profissionalizar e lançar tendências criando um mundo em sua volta. Os aparelhos de jukebox se tornaram cada vez mais comuns em bares e lanchonetes a partir de 1930. Armazenavam em média vinte discos, que eram ouvida uma sequencia escolhida por aquele que o ativava com uma moeda.

Exemplo de vaudiville:

O vinil LP surgiu a partir de 1940, substituindo o antigo formato feito em goma-laca que era mais pesado e tocava apenas uma música em cada lado do disco. Além de mais leve,o LP dava ao som uma qualidade melhor, eram mais maleáveis e resistentes. Mas durou pouco. Logo foi substituído pelo cd, só que foi não esquecido. Até hoje ele é conhecido por preservar a originalidade dos sons que o cd não consegue alcançar.Por isso se torna alvo de colecionadores que vão em busca de raridades em lojas com pouca representatividade comercial, mas que agregam um produto que lhes tem valor. As próprias gravadoras lançam uma edição limitada em vinil, de olho nesse consumidor mais interessado em garimpar  e colecionar. Isso tudo contando com formas mais modernas de usa-lo:

Design moderno de uma radiola

fonte:
 vinyl history

Discos de vinil

Música: Letra e poesia

Cena do filme "Música e letra"

Enquanto a melodia por si só transmite um discurso que pode embalar o emocional de quem ouve, a letra tem o poder de ativar a memória quando fala de situações parecidas com as experiências vividas.

As vezes o refrão, um verso ou até mesmo apenas uma frase, traduz inteiramente um momento de felicidade ou tristeza, que ao ser lembrado com nostalgia é revivido. E fica pra sempre marcado. Por isso que ao saber o que contar em uma música , ou no conjunto delas , promove uma carreira sólida ao artista. E não apenas a potência da voz.

Um exemplo claro são as vezes em que  um artista vindo de programas musicais ,nem sempre consegue manter o sucesso depois de ganhar o prêmio. Mesmo depois de toda a visibilidade é esquecido enquanto o segundo ou terceiro colocado consegue aproveitar melhor o momento e alavancar a carreira. A questão é que no programa, as músicas em pauta já vem de um sucesso já pré existente ou há uma história por trás dela.

É aí que entra  uma outra questão  que deve ser considerada, a cena musical. Além dos artistas já consagrados e que estão atuantes até hoje, existe uma carência por novidades realmente autênticas. O que independe do estilo, podendo ser do rock à música regional do lugar mais remoto do país. E para saber onde se quer chegar, é preciso saber quem é e onde esse cantor se encaixa no contexto musical. As influências musicais em sua carreira, condicionam o artista em um determinado estilo que será o carro chefe em toda a sua carreira. E todo o repertório que escolhe, conta um pouco da própria história e da relação do artista com a música de forma mais reveladora e intimista.

E nada melhor do que a música para traduzir em versos e poesias  a nossa própria história.

Bom ou ruim, escreva sobre o que realmente é.

O ritmo dita o tom

Os elementos da música soam como o tom da voz. Na prática significa:

Que aqui essa música soa tão sexy!

E nessa versão um pouquinho mais rocker soa como revolta,revolução

E essa soa leve,despretenciosa

Bem intimista essa versão,hein?

Entenderam?

The music : A melodia

O dom de mexer com o sentimento das pessoas, relembrar momentos, despertar sensações do riso ao choro é inerente ao ritmo. O embalo daqueles 3 minutos de letras ritmadas pode despertar numa pessoa uma infinidade de emoções.

Talvez não seja nada demais para quem não dá tanta importância a música tanto quanto para aqueles que vivem a música. Independente do rótulo de cult , rocker ou popular e independente da língua, o ritmo trás nele mesmo um discurso por si só. Por exemplo, mesmo se retirarmos a letra de 5 canções para escutar apenas a melodia, você consegue reconhecer qual delas transmite a sensação de querer conquistar o mundo, qual desperta melancolia e depressão, aquela que te deixa mais sentimental e romântico, a que aflora a sensualidade e a que faz desejar pular de alegria e ser feliz.

Faça o teste. As vezes a letra diz um discurso completamente inverso ao do ritmo, mas o que prevalece é o que a melodia consegue despertar nas pessoas. A voz acompanha como numa espécie de complemento da sinfonia, um instrumento a mais para deixar a melodia completa. 

A atração pela música, o encantamento é despertado quando se encaixa no cotidiano de alguém, seja propositalmente ou por acaso. Por isso a letra é importante porque  convence enquanto a melodia atrai.

Essa é uma pesquisa de ritmos e do que a sonoridade é capaz de despertar nas pessoas, cabível a um profissional ou músico. Ter a habilidade de captar esse feeling  para poder dosar o quanto de cada elemento deseja inserir na música , que esteja de acordo com o efeito que almeja produzir no público e a mensagem que deseja passar com aquele som. Esse olhar do músico pode ser tão desenvolvido ao ponto de se tornar algo que flui naturalmente. E assim nascem os grandes sucessos genuinamente autênticos. 

Brave - contos infantis da modernidade

A palavra ' bravo' é comum ser usada tanto no sentido de estar furioso quanto no sentido de ter um ato de bravura, coragem. E é engraçado como esses conceitos se misturam, ou se completam, em uma única palavra. Talvez porque seja preciso ter um pouco de raiva para se ter coragem. É como o fundamento da característica de um indivíduo, a base das suas motivações. E como dizia Clarice Lispector: “Até cortar os defeitos pode ser perigoso, nunca se sabe qual o defeito que sustenta nosso edifício inteiro.”

Alladin

Talvez, antes de cortar os defeitos seja necessário entender em que momento devemos apropriar ou em que medida abandonar. Até transformar aquilo que era considerado defeito em uma qualidade.

A história de Brave gira em torno de uma princesa em tenra idade de escolher um pretendente a príncipe do qual ela recusa insistentemente a ceder as pressões da mãe. Isso causa uma atrito entre ambas que reflete a busca de autonomia, pela garota versus a tradição que a mãe pretende conservar. Na tentativa de resolver a situação ela acha uma bruxa que joga um feitiço na própria mãe e as duas iniciam uma aventura pra resolver juntas a situação, o que acaba unindo ambas.

A muito que o enfoque dos desenhos mudou. Primeiro eram os contos europeus como branca de neve, Cinderela entre outros com um final feliz. Diferente dos contos originais, que nem sempre foram para alimentar os sonhos de princesa. Antes de tudo o que a gente conhece hoje, os contos eram passados de geração por geração de forma oral, pra

Labirinto de fauno 

ensinar sobre os dilemas de uma certa época. Esses contos que a gente conhece hoje, não eram pra falar só sobre amor. Falavam sobre ascensão social através do casamento; através de bailes a apresentação à sociedade aos 15 anos pela busca de uniões estáveis; também dos perigos de violência contra mulher, sobre atravessar a fase da adolescência até chegar a fase adulta ; sobre feitiços ; sobre diferença de classes; sobre a brutalidade das relações humanas ; o sonho de ‘liberdade pebleia’, luta entre reinos; preconceitos; tradição e costumes; e o amor entre classes diferentes que era uma contravenção romântica , que nas versões originais acabavam em tragédia. Depois esses mesmos contos foram repaginados do ‘ felizes para sempre’ até chegar a uma aura de poder feminino assumindo o controle da própria vida.

Ariel

É certo que no mundo contemporâneo, as aspirações são outras, assim com os dilemas. Mas não é apropriado reduzir tudo isso, para fazer girar em torno da sexualidade nessa idade. Também a relação que se estabelece com o sobrenatural e com a magia estimula sempre a procurar respostas mais fáceis para problemas complexos. E essa é uma fonte de frustração quando na vida, a ilusão nunca se torna em algo real. O amor não aparece como passe de mágica, os sonhos não caem do céu, a vida não se resume a zelar apenas por si. Existe um motivo para, pelo menos no Brasil, a propaganda infantil seja proibida. 

A exibição só tem o objetivo comercial de incentivar a sociedade do consumo. O que é prejudicial para o desenvolvimento infantil. Não dá pra esperar que um menor de idade tenha a compreensão e mesma capacidade de absorção de informação do que a de um adulto, esse é o um dos maiores erros que são esperados como resultados. Eles não são formados moralmente nem psicologicamente, porque essa é uma fase de repetição. E muitas vezes as necessidades individuais de compreensão da vida são suprimidas em nome do interesse político que não está bem claro aonde quer chegar. Os contos estão localizados em um ponto de referência que inspiram sonhos e desejos que vão acompanhar a criança por toda a vida. E o melhor uso delas é acompanhando uma certa dose de responsabilidade.

Quais foram os desenhos que marcaram a sua infância?

Tarantino motherfucker

Tarantino's Mind é um curta metragem que aborda a lógica do diretor Quentin Tarantino em seus filmes.








Estrelado por Selton Melo e Seu Jorge, uma conversa inteligente sobre a sensatez do absurdo, desvendando a mente de um cineasta brilhante.Uma arte. E também um bom exercício. Essa mania que a gente tem de querer desvendar tudo,no mínimo pode render bons papos. Demais,né? Quem sabe um dia chego nesse nível. Quem dera..

Título inspirado na comunidade do Tarantino,que dá nome a esse post.